Έκθεση της Hanne Moth

“100 Σχέδια – 100 Χρόνια Μνήμης”

Η έκθεση εντάσσεται στις επετειακές εκδηλώσεις του Δήμου Θεσσαλονίκης για τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή και οργανώθηκε από την Αντιδημαρχία Διαδημοτικής Συνεργασίας και Απόδημου Ελληνισμού και τη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με τη Δανή καλλιτέχνη Hanne Moth.

Τα έργα αποτυπώνουν τις μνήμες από τη Μικρά Ασία πριν το 1922, τη Μικρασιατική Καταστροφή και την υποδοχή και ενσωμάτωση των Προσφύγων στον Ελλαδικό χώρο.

Η Hanne Moth, μέσα από την ιδιαίτερη τεχνοτροπία της, αποτυπώνει σε 100 έργα γραμμικού σχεδίου εικόνες που σημάδεψαν τη Σύγχρονη Ελληνική Ιστορία. Τα έργα της δημιουργούνται με μαύρο μελάνι σε χαρτί περιτυλίγματος εύθραυστων αντικειμένων (silk paper), ως αναφορά στη “μεταφορά” και “μετακίνηση”. Το κάθε έργο χρειάστηκε 2-3 ημέρες για να ολοκληρωθεί.

Όπως αναφέρει η ίδια “…Η χρήση του χαρτιού από μετάξι, δίνει προσωπικό τόνο στην έκφραση και συναισθηματική βαρύτητα, καθώς η επαναχρησιμοποίησή του, τώρα, μου θυμίζει όλες τις φορές που μετακινήθηκα, για να κατοικήσω, από χώρα σε χώρα. Αυτή η σύνδεση, μεταξύ του χαρτιού και των δικών μου μετακινήσεων, “αποτυπώνει” το νήμα σύνδεσης με τους μετανάστες, που ταξίδεψαν από τα σπίτια τους, σε μιαν άλλη χώρα, και που σημαίνει, ότι στην πορεία δημιουργίας του έργου, εμβάπτισα τον εαυτό μου, βαθιά, μέσα στις κακουχίες, τη δυσφορία και την αβεβαιότητα, που οι ίδιοι οι μετανάστες είχαν βιώσει.”

Στο φουαγιέ του Δημαρχιακού Μεγάρου (Λεωφόρος Βασιλέως Γεωργίου Α1)

έως τις 25 Νοεμβρίου 2022.

Όλα τα έσοδα από την πώληση των έργων, τα οποία διέθεσε δωρεάν η καλλιτέχνης, αποκλειστικά για τον σκοπό αυτό, θα διατεθούν για τη στήριξη του Δημοτικού Βρεφοκομείου «Άγιος Στυλιανός».

Η Hanne Moth είναι Δανή καλλιτέχνης. Φοίτησε στο SPEKTRUM Art School, στην Κοπεγχάγη (2011-2013). Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές και εικαστικά projects, στην Ευρώπη, την Αφρική και την Ασία, από το 2001 και εξής.

Απαγορεύεται η αναδημοσίευση μέρους της αναρτήσεως είτε ολόκληρης, με οποιαδήποτε μεταβολή του ανωτέρω κειμένου και χωρίς την παράθεση του απευθείας συνδέσμου στην ανάρτηση αυτή που είναι: www.ologramma.art

Οι απόψεις των συντακτών είναι προσωπικές και το ologramma.art δεν φέρει καμία ευθύνη.

Το ologramma.art επιφυλάσσεται για την άσκηση των νομίμων δικαιωμάτων του.
Προηγούμενο άρθροΤο σπάνιο δώρο, Κική Δημουλά
Επόμενο άρθροΆρωμα ginger: Μουσικοθεατρικός διάλογος σε γλώσσα ποιητική
Γεννήθηκε το Φθινόπωρο του 1990. Έχει αποφοιτήσει από το Τμήμα Δημοσίων Σχέσεων και Επικοινωνίας αλλά και από το Τμήμα Ειδικής Αγωγής του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Ασχολείται ερασιτεχνικά με την φωτογραφία. Η πρώτη της φωτογραφική έκθεση είχε θέμα το νησί της Φολεγάνδρου και παρουσιάστηκε στη Θεσσαλονίκη το 2017. Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις και έργα της εκτίθενται στην «Ολυμπιακή Δημοτική Πινακοθήκη Σπύρος Λούης» στο Μαρούσι στα πλαίσια της εκδήλωσης «2ο Φεστιβάλ Εικόνας Τέχνης και Πολιτισμού» για το 2017. Αγαπά… τα παιδιά, τα βιβλία, το θέατρο, την ιταλική μουσική, την ησυχία, τη χειμωνιάτικη λιακάδα, την καλοκαιρινή βροχή, τα ταξίδια που ανανεώνουν τις ανάσες της, τη γεύση του καφέ. Συγκινείται με… τους γενναιόδωρους ανθρώπους, την ευγένεια, τις ευχές, τα γράμματα σε σχήμα καλλιγραφικό με κόκκινο στυλό. Επιμένει… να κοιτάζει τον ουρανό γιατί ξέρει -πια- πως δεν έχει μόνο σύννεφα αλλά έχει και ήλιο και φεγγάρι και αστέρια... Πιστεύει… στο Αόρατο, στο Καλό, στις Συναντήσεις των ανθρώπων. Αισθάνεται… Ευγνωμοσύνη, Εμπιστοσύνη, Ελευθερία… Ξεκινά… και ολοκληρώνει την ημέρα της με την ίδια πάντα ευχή… Από μικρή ονειρευόταν να σκαρώσει το δικό της περιοδικό.