Αλεξία Κατσαβού

Κατσαβού Αλεξία

Γεννήθηκε το Φθινόπωρο του 1990. Έχει αποφοιτήσει από το Τμήμα Δημοσίων σχέσεων & Επικοινωνίας με ειδικότητα στα Ψηφιακά Μέσα. Το 2017-2018 ολοκλήρωσε το Πρόγραμμα Σπουδών στο Τμήμα Ειδικής Αγωγής του Πανεπιστημίου Αιγαίου, καθώς κατέχει και πιστοποίηση στο σύστημα γραφής και ανάγνωσης Βraille. Παρακολουθεί σεμινάρια Συμβουλευτικής Ψυχικής Υγείας και Ραδιοφώνου. Ασχολείται ερασιτεχνικά με την φωτογραφία και η πρώτη φωτογραφική της έκθεση είχε θέμα το νησί της Φολεγάνδρου και παρουσιάστηκε το 2017. ‘Εκτοτε έλαβε μέρος σε ομαδικές εκθέσεις φωτογραφίας και έργα της εκτίθενται στην «Ολυμπιακή Δημοτική Πινακοθήκη Σπύρος Λούης» στο Μαρούσι στα πλαίσια της εκδήλωσης «2ο Φεστιβάλ Εικόνας Τέχνης και Πολιτισμού» για το 2017.

Αγαπά…Τα παιδιά, τα βιβλία, το θέατρο, την ιταλική μουσική, την ησυχία, την χειμωνιάτικη λιακάδα, την καλοκαιρινή βροχή, τους περιπάτους, τα ταξίδια που ανανεώνουν τις ανάσες της, την γεύση του ελληνικού καφέ από την κούπα της μαμάς της. Συγκινείται… Με τους γενναιόδωρους ανθρώπους, την πηγαία ευγένεια, τις πράξεις που έχουν ένα τεκμήριο αγάπης μέσα τους, τα γράμματα σε σχήμα καλλιγραφικό με κόκκινο στυλό, τα βλέμματα που δεν έχουν ανάγκη από φίλτρα φωτογραφικά για να δείξουν την λάμψη τους. Επιμένει… Να κοιτάζει τον ουρανό γιατί ξέρει, πια, πως δεν έχει μόνο σύννεφα αλλά έχει και ήλιο και φεγγάρι και αστέρια… Να ξεφυλλίζει, να υπογραμμίζει και να κρατά σημειώσεις στο κόκκινο τετράδιο για όσα βρίσκει καλογραμμένα, αισθαντικά… Πιστεύει… Στο Αόρατο, στο Καλό, στις Ευχές, στο Αόρατο χέρι, στις Συναντήσεις των ανθρώπων. Αισθάνεται…  Ευγνωμοσύνη, Εμπιστοσύνη, Ελευθερία…

Από τότε που ήταν πιτσιρίκα ονειρευόταν να σκαρώσει το δικό της περιοδικό. Κάπως έτσι έγιναν όλα και το Ολόγραμμά της ξεκινά το ταξίδι του με συνεπιβάτες του εσάς…

Γ

εννήθηκε στο Διδυμότειχο Έβρου. Αποφοίτησε από το τμήμα  Ελληνικής Φιλολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκη με Ειδίκευση στις Κλασικές Σπουδές. Ακολούθησαν μεταπτυχιακές σπουδές στο Ανοιχτό Πανεπιστήμιο Κύπρου στο τμήμα  Ελληνική Γλώσσας και Λογοτεχνίας και σήμερα συνεχίζει με διδακτορικές σπουδές στο Τμήμα Θεάτρου του Πανεπιστημίου Πατρών με θέμα Διδακτορικής Διατριβή: «Το επινόημα του «από μηχανής θεού στον Ευριπίδη και η πρόσληψή του στη νεοελληνική σκηνή».

Αγαπά την ιππασία, τη ζαχαροπλαστική και τη vintage/ retro διακόσμηση  και αισθητική. Την αντιπροσωπεύει η jazz και swing μουσική και ενδιαφέρεται για τη λογοτεχνία, την γραφή και τις τέχνες στο σύνολό τους κυρίως την ποίηση, ενώ δεν κρύβει την ιδιαίτερη αδυναμία της για το θέατρο. Τις ελεύθερες της ώρες τις αφιερώνει ζωγραφίζοντας πίνακες ή πορτρέτα, διαβάζοντας ποίηση και παίζοντας τα αγαπημένα της κομμάτια στο πιάνο της.

Δεν χρειάζεται πολύς χρόνος μαζί της για να αντιληφθείς από την αύρα της ότι πρόκειται για ένα αισιόδοξο άτομο με ταλέντο να προκαλεί και στους άλλους ενθουσιασμό και χαρά. Ζει με ένταση και παρόρμηση ενώ, δεν αντέχει τη στασιμότητα. Ενθουσιάζεται με κάθε νέο στόχο που βάζει κι απολαμβάνει περισσότερο τον κόπο από την κατάκτηση του. Αντλεί έμπνευση από τον συνδυασμό της σέρβικης και ελληνικής κουλτούρας καθώς και  από τα καθημερινά απλά πράγματα και βιώματα.

Σιμόνη-Μαρία Γκολούμποβιτς

Γκολούμποβιτς

Μελπομένη Τ. Λαζαρίδου

Melpomeni Lazaridou

Γ

εννήθηκε στη Δράμα το φθινόπωρο του ’94. Σπούδασε Νομική για να κατανοήσει τον κόσμο και να γράψει κάτι για χατίρι του. Εκτιμά την αβρότητα στους ανθρώπους και θαυμάζει την καθαρότητα των ματιών. Πιστεύει στην αφή και πίνει το κακάο της γλυκό. Στο “Ολόγραμμα” παρουσιάζει ίδια κείμενα αλλά και βιβλία συγγραφέων που εκτιμά και πιστεύει πως ευεργετούν το ζωτικό.

Γεννήθηκε στην Αθήνα και υπηρετεί το θέατρο και την ποίηση από το 1979. Σπούδασε μουσική, χορό, θέατρο, ζωγραφική και φωτογραφία στην Ελλάδα, Αγγλία, Πολωνία. Έχει ταξιδεύσει για σπουδές  και για συμμετοχή σε Διεθνή Φεστιβάλ θεάτρου, με το Θέατρο Τομή, στην Αγγλία, Σκωτία, Ρουμανία, Γεωργία, Γερμανία, Γαλλία, Πολωνία, Ιταλία, Κύπρο. Έζησε στην παιδική της ηλικία στο Ιράκ, στην Κύπρο και στο Λίβανο. Ξεκίνησε πολύ μικρή το χορό και το θέατρο και με την πρώτη της σκηνοθετική δουλειά βραβεύτηκε με πέντε βραβεία στο Φεστιβάλ Ιθάκης. Σκηνοθεσίας, καλύτερης παράστασης, καλύτερης παρουσίασης νεοελληνικού έργου, βραβείο γυναικείου ρόλου και έπαινος ανδρικού.

Τώρα ζει, εργάζεται και μοιράζεται την ζωή της μεταξύ Αθήνας, Κέας και Λονδίνου. Είναι απόφοιτος του 6ου Γυμνασίου Θηλαίων. Διπλωματούχος της Σχολής Κλασσικού χορού Ε. Ζουρούδη. Διπλωματούχος της Επαγγελματικής σχολής Θεάτρου Αθηνών. Έχει σπουδάσει στο GROTOWSKI LABORATORIUM στο Βρότσλαβ της Πολωνίας. Τελειόφοιτος του Γαλλικού Ινστιτούτου Αθηνών. Σπούδασε στο Open University of London Humanities – Ανθρωπιστικές σπουδές, και συμπλήρωσε την μελέτη της για την Αρχαία Ελληνική Τραγωδία με την παρακολούθηση: Αθηναϊκή Δημοκρατία, 5ος αιώνας, στο Open University of London.

Παράλληλα με το θέατρο και την τέχνη έχει εκδώσει 3 ποιητικές συλλογές, «ΚΑΛΕΣΜΑΤΑ», «SALUADER» και «ΠΕΡΠΑΤΩΝΤΑΣ ΣΤΟ ΔΑΚΤΥΛΙΟ ΤΟΥ ΚΡΟΝΟΥ ή ΟΙ ΕΞΟΜΟΛΟΓΗΣΕΙΣ ΕΝΟΣΑΝΔΡΑ ΑΠΟ ΤΟ CITY» που έχουν εξαντληθεί και ετοιμάζει την έκδοση της νέας ποιητικής συλλογής με τίτλο «Η ΠΟΛΗ».

Μελέτησε Ζωγραφική και Αγιογραφία με τον ζωγράφο Δ. Πάλμα, και Κεραμική με τον γλύπτη Ν. Σκλαβενίτη. Ζωγραφίζει από το 1982 και χρησιμοποιεί ποικίλα υλικά για τον σκοπό αυτόν. Δουλεύει τον πηλό κατασκευάζοντας έργα αποκλειστικά με το χέρι και όχι με τον τροχό. Με την Φωτογραφία και τις αρχές της κινηματογραφικής τέχνης, ασχολήθηκε την περίοδο 1980-90 όπου έγινε δεκτή και στο International Film school of London.

Τελευταία θεατρική δουλειά της, 2015 με την παράσταση «Άσπρο Φως Ιστορίες έρωτα και αναρχίας» στο θέατρο Ειλισσός.

Μαρία Πανούτσου

Δημήτρης Λάμπρου

Dmitris_Lamprou

Ο

Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών από το (2004-2010) με καθηγητή τον Γιώργο Λαζόγκα. Στη συνέχεια φοίτησε στο Μεταπτυχιακό Εικαστικών τεχνών της ΑΣΚΤ (2011-2013) από όπου αποφοίτησε με Άριστα. Συμμετείχε με έργα του, μεταξύ άλλων, στην Μπιενάλε Ευρώπης και Μεσογείου, (Θεσσαλονίκη – Ρώμη), 2011, στη Διεθνή Συνάντηση σύγχρονης τέχνης το Remap 4, στα Εξάρχεια, 2013 (με ατομική παρουσία στο κεντρικό κτήριο της Λεωνίδου Μεταξουργείο, και στη συνέχεια Back to Athens 4 στα Εξάρχεια στη Διεθνή συνάντηση σύγχρονης τέχνης″.

Το 2015 μαζί με τον Ευθύμη Λαζόγκα (διδάσκων Ιστορίας της Τέχνης του Μεταπτυχιακού της ΑΣΚΤ) διοργανώνουν μια μεγάλη έκθεση νέων καλλιτεχνών με τον τίτλο «Δίπολα» στη Δημοτική Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων στην οποία συμμετείχαν μερικοί από τους πιο δραστήριους εικαστικούς της νέας γενιάς. Μετρά 3 ατομικές και πολλές ομαδικές εκθέσεις και διατηρεί σταθερή συνεργασία με την Γκαλερί Λόλα Νικολάου στη Θεσσαλονίκη.

Έχει εργαστεί στο χώρο της εκπαίδευσης σε Δήμους, ιδιωτικά σχολεία, δευτεροβάθμια εκπαίδευση και έχει διατελέσει Καλλιτεχνικός Διευθυντής στα εικαστικά εργαστήρια του Δήμου Λαμίας όπου παρήγαγε σημαντικό εκπαιδευτικό έργο στο χώρο της πολιτιστικής εκπαίδευσης.

Γεννήθηκε το 1999 στην Κέρκυρα, όπου και μεγάλωσε, ενώ από το 2017 μένει στη Θεσσαλονίκη όπου σπουδάζει στο Τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας. Θέλει να γίνει ιστορικός τέχνης γιατί η τέχνη τη συγκινεί όσο τίποτα. Συμμετέχει εθελοντικά στο Φεστιβάλ κινηματογράφου, στην ArtThessaloniki και στο OpenHouse. Τριγυρνά σε μουσεία και γκαλερί. Αγαπά τη φωτογραφία, τον κινηματογράφο, τη λογοτεχνία και όποτε της έρθει γράφει και κανένα ποίημα. Της αρέσουν τα ταξίδια, οι βόλτες με φίλους, οι καφέδες σε τζαζ ρυθμούς και τα κρασιά με υπόκρουση Μάλαμα. Θέλει να συζητά, να γνωρίζει ανθρώπους που θαυμάζει, να κερδίζει γνώσεις. Κλαίει, όσο γελά. Πάρα πολύ.
Η στήλη της VitArt, είναι η προσπάθεια της να μιλήσει περί Τέχνης, για τα περί της Ζωής. Κάποτε σε πεζό λόγο, κάποτε σε ποιητικό.

Ζωή Αμοιρίδου

Αμοιρίδου Ζωη

Βάσω Κωνσταντινίδου

Vaso_Konstantinidou

Γεννήθηκε και ζει στη Δράμα. Στην Κομοτηνή, σπούδασε Νομική. Ανάμεσα στις πολλές ώρες στα πολλά βιβλία και σημειώσεις για τη σχολή, έβρισκε χρόνο για να διαβάζει και τα άλλα, τα λογοτεχνικά.

Αν ρωτήσει κανείς έναν φίλο της, θα την χαρακτηρίσει με δυο λέξεις: βιβλία και καφές. Στο «Ολόγραμμα» παρουσιάζει – προτείνει βιβλία –όλων των ειδών- που αγαπά και θεωρεί άξια προσοχής.

Γεννήθηκε και ζει στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε Θεολογία στο Τμήμα Θεολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Ακολούθησαν μεταπτυχιακές σπουδές στο ίδιο τμήμα με ειδίκευση στην Οικουμενική Θεολογία και σήμερα συνεχίζει με διδακτορικές σπουδές στη Δογματική και πιο ειδικά στην Αισθητική Θεολογία.

Από τότε που θυμάται τον εαυτό της έγραφε πολλά και διάφορα και έλεγε πως θα γίνει συγγραφέας. Ποιήματά της έχουν διακριθεί και δημοσιευθεί σε συλλογικούς ποιητικούς τόμους. Γράφει στα ηλεκτρονικά περιοδικά «Πεμπτουσία» και «City Culture» και οι δημοσιεύσεις της έχουν ξεπεράσει τις εκατό σε αριθμό.

Έχει παρακολουθήσει πολλά επιμορφωτικά σεμινάρια τέχνης αφού τα κείμενα και οι σπουδές της ασχολούνται κυρίως με την τέχνη και τον πολιτισμό. Έχει δουλέψει με ΑμεΑ και σε εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά. Αγαπημένος της προορισμός η Μήλος!

Βασιλική Ρούσκα

Vasiliki_Rouska

Δανάη Καλογερή

danae kalogeri1

Γεννήθηκε ένα ανοιξιάτικο πρωινό του 2001 στην Αθήνα. Μεγάλωσε στα Βόρεια Προάστεια απέναντι από ένα αθλητικό κέντρο μαζί με τους γονείς της , τη γιαγιά της και το σκύλο της, Φοίβο. Αποφοίτησε από Καλλιτεχνικό σχολείο και τον προηγούμενο Σεπτέμβριο ξεκίνησε να φοιτά στο τμήμα Θεατρικών Σπουδών στην Αθήνα. Θα έλεγε κανείς ότι ήταν φυσική εξέλιξη καθώς από τότε που θυμάται τον εαυτό της υποδυόταν ρόλους που έβλεπε σε ταινίες και σειρές και καθόταν άπειρες ώρες μπροστά από έναν καθρέφτη τραγουδώντας και χορεύοντας.

Αγαπά την ζωή που ξεδιπλώνεται μπροστά της, τη γεύση της πρώτης γουλιάς του πρωινού καφέ, τα μελομακάρονα ,τον Jack Nicolson, την Αίγινα ,το χορό, τη μουσική, τα Musical, τους πίνακες του Dali καθώς και την έμπνευση που γεννά μια απλή καθημερινή στιγμή. Θυμάται από μικρή να μαγεύεται από τις παραστατικές τέχνες, να λαμβάνει μέρος σε όλες τις σχολικές παραστάσεις από τα πέντε της κιόλας χρόνια και να θέλει από μικρή ηλικία να ασχοληθεί με το θέατρο.

Τον τελευταίο καιρό όταν βλέπει μια ταινία ή μια παράσταση πηγαίνει στις φίλες της και σχολιάζει από τους ηθοποιούς μέχρι τα κοστούμια και τον φωτισμό. Εκείνες την ακούν με υπομονή (όσο κι αν κουράζονται καμιά φορά). Έτσι, λοιπόν, μετά από πολύ σκέψη αποφάσισε να μοιραστεί όλες αυτές τις ανησυχίες και το πάθος για την τέχνη και με άλλους ανθρώπους , όχι για κανέναν άλλο λόγο, μην φανταστείτε, μόνο για να μην κουράζει τις φίλες της…

Είμαι η Βιβή Δασκαλοπούλου και ζω στην Αθήνα. Το ταξίδι μου στον κόσμο της φωτογραφίας ξεκίνησε από πολύ νωρίς, έκτοτε φωτογραφίζω συστηματικά και έχω πολλά να μάθω ακόμα. Άλλωστε το πού μπορεί να φτάσει ο καθένας ο χρόνος μόνο το καθορίζει. Μου αρέσει να δοκιμάζω χωρίς να κατατάσσω τον εαυτό μου σε μία κατηγορία προς το παρόν και χωρίς να βάζω ”ετικέτες”. 

Η φωτογραφία είναι δημιουργία, ένωση πολλών στοιχείων, είναι πάθος, είναι ένα απέραντο ταξίδι γεμάτο εκπλήξεις….. Για τον καθέναν από εμάς, η φωτογραφία σημαίνει κάτι το διαφορετικό.  

Αλληλεπιδρά με τις άλλες τέχνες, επηρεάζεται, μπορεί να συγκινήσει και το βασικότερο να ενεργοποιήσει διάφορα συναισθήματα. 

Όσο για μένα η σχέση μου με τη φωτογραφία λειτούργησε σαν προσωπικός τρόπος έκφρασης και διαφυγής από την πραγματικότητα, σαν ξύπνημα των αισθήσεων, των συναισθημάτων, των σκέψεων και σαν δυνατότητα μετάδοσης ιδεών. 

Βιβή Δασκαλοπούλου

Vivi Daskalopoulou

Έρση Λάβαρη

ERSI LAVARI

ΗΈρση Λάβαρη γεννήθηκε το 1997 στην Αθήνα, όπου και σπουδάζει στον τομέα Αρχαιολογίας και Ιστορίας της Τέχνης του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Αγαπάει τους πολιτισμούς της αρχαίας Εγγύς Ανατολής και κάθε αρχαιολογική έρευνα που τους αφορά, την κλασική τέχνη, τα ταξίδια, τα αγχέμαχα όπλα και την λογοτεχνία. Αν και ήταν ονειροπαρμένη από μικρή αποφάσισε να ξεκινήσει μια προσπάθεια καταγραφής των φανταστικών της κόσμων μόλις στα τέλη της εφηβείας της, και αποτέλεσμα αυτού του συγγραφικού της εγχειρήματος είναι τα ως τώρα τρία της βιβλία. Ελπίζει να έρθουν περισσότερα στο μέλλον.

Γ

εννήθηκε στην Αθήνα τον Μάρτιο του 1995 και μεγάλωσε σε επαρχιακή πόλη της Βοιωτίας, με καταγωγή από ορεινό χωριό της Καρδίτσας. Το 2018 αποφοίτησε από το τμήμα της Nομικής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Από μικρή θυμάται τον εαυτό της μπροστά σε έναν καθρέφτη να μιλά σε ένα αόρατο κοινό εκφράζοντας τις απόψεις και τις σκέψεις της. Αυτή της η ανάγκη ενσαρκώθηκε πριν κάποια χρόνια με τη δημιουργία του προσωπικού της blog στο διαδίκτυο.

Της αρέσει η μυρωδιά του γιασεμιού, οι παφλασμοί των κυμάτων, τα μικρά κυκλαδονήσια και τα πεφταστέρια, ενώ παράλληλα φλερτάρει με την ιδέα της προσωρινής διαμονής σε κάποιο ήσυχο νησί. Την τρομάζουν η απώλεια, τα κενά βλέμματα, η συνήθεια και ότι τα δεδομένα κάποια στιγμή θα γίνουν ζητούμενα. Απεχθάνεται το δήθεν, την αδικία και την υπεροψία. Αγαπά τα ζουμερά μαγουλάκια των μωρών, τον εθελοντισμό, τα καθαρά βλέμματα και τους διαλλακτικούς ανθρώπους με κοινωνικές ανησυχίες. Θαυμάζει τους μαχητικούς ανθρώπους με όραμα και πίστη στα όνειρά τους. Προσπαθεί να εμπιστεύεται την ροή των πραγμάτων και να γίνει ο άνθρωπος που ο μικρός της εαυτός θα θαύμαζε. Τέλος, όταν η σκέψη ψάχνει καταφύγιο, ανασύρει την εξής εικόνα: καλοκαίρι στο χωριό, να τρώει τα γεμιστά της μαμάς κάτω από τον έλατο στην αυλή, με θέα το δάσος.

Τάσσεται υπέρ της φιλοσοφικής αρχής πως ο άνθρωπος γεννιέται ως “λευκός πίνακας” και διαμορφώνεται από τα βιώματα και τις εμπειρίες κατά τη διάρκεια της ζωής του για αυτό και η ενότητά της ακούει στο όνομα “Tabula Rasa”.

Μαρία Λιάκου

Μαρία Λιάκου

Βαρβάρα Τζάμα

Βαρβάρα Τζάμα

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1999. Είναι φοιτήτρια του τμήματος Φαρμακευτικής στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. Το ενδιαφέρον και η προσήλωσή της στο αντικείμενο σπουδών της, στον άνθρωπο και την υγεία, είναι αδιαμφισβήτητα και άμεσα συνυφασμένα με το ανήσυχο πνεύμα της. Ωστόσο, από πολύ μικρή ηλικία πίστεψε στη δύναμη της συγγραφικής πένας, γιατί ένιωσε πως οι λέξεις αναπνέουν, ενώ στοιβαγμένες στη σειρά, αποκτούν ένα βάθος ασύλληπτο. Έτσι, έχει επιλέξει να πορεύεται παρέα με το αστείρευτο μεράκι της, την τέχνη της γραφής και ιδιαίτερα της ποίησης. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα δημιουργικής γραφής και έχει συμμετάσχει σε μαθητικούς λογοτεχνικούς διαγωνισμούς, σε ορισμένους εκ των οποίων διακρίθηκε. Υπήρξε μέλος της συγγραφικής ομάδας στο blog του TEDxUoM 2019. Τον περασμένο χρόνο ένα ποίημά της συμπεριλήφθηκε σε έντυπη ποιητική συλλογή.

Πέρα από την ποίηση και τη λογοτεχνία, αγαπά τις ξένες γλώσσες, τα ταξίδια, την έντεχνη μουσική και τις τέχνες στο σύνολό τους, με ιδιαίτερη αδυναμία στο θέατρο, χάρη στον ιδιαίτερο παλμό και τη μαγεία του. Νοσταλγική και ταυτόχρονα αεικίνητη, απεχθάνεται τη στασιμότητα και πιστεύει στη ζωή και το φως. Όπως άλλωστε της αρέσει να δανείζεται από το Γ. Ρίτσο: «Εμείς δεν ξέρουμε τι είναι η ομίχλη. Εμείς που λες όλα τα φτιάχνουμε στο φως.»

Γ εννήθηκε και μεγάλωσε στην Κάρπαθο. Αποφοίτησε από το τμήμα ιστορίας και αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Κρήτης. Αγάπησε από παιδί τη Λογοτεχνία, γιατί μέσα από εκείνην ξέφευγε από τον κόσμο που πολλές φορές επιβάλλεται στους ανθρώπους. Έκτοτε ανακάλυψε κι άλλες αγάπες. Όλες είχαν να κάνουν με μικρά – μικρά κομμάτια που κρύβονται μέσα σε ψυχές και περιμένουν να αναδυθούν. Πολλές από τις αγάπες του, τις εφηύρε γιατί ήταν εκείνες που χρειαζόταν, για να μην επιβιώνει μόνο. Τώρα, ξανά μαθαίνει να ψάχνει για χρώματα, και στιγμές και κομμάτια μικρά. Με την γνώση πως δεν θα τα βρει ποτέ όλα. Του αρκεί. Ταξιδεύει.

Βαγγέλης Ρουσσάκης

Vaggelis-Roussakis

Αλέξανδρος Κιόρογλου

Γεννήθηκε στο Μannheim της Γερμανίας, στις 31 Μαΐου και κατάγεται από την Ελασσόνα. Ο Αλέξανδρος Κιόρογλου ή Αλέξης, όπως προτιμά να τον αποκαλούν, ζει μόνιμα στην Στοκχόλμη της Σουηδίας από τον Σεπτέμβριο του 2017 και είναι απόφοιτος του τμήματος Νοσηλευτικής του ΤΕΙ Θεσσαλονίκης. Από τον Αύγουστο του 2020, φοιτά στο τμήμα Αγγλικής φιλολογίας του πανεπιστημίου της Ουψάλας στην Σουηδία.

Ασχολείται ερασιτεχνικά με το θέατρο και τον κινηματογράφο. Έχει συμμετάσχει σε διάφορες θεατρικές ομάδες καθώς και μικρού μήκους ταινίες στην πόλη της Θεσσαλονίκης. Αγαπημένος του ηθοποιός είναι ο Robert De Niro, αγαπημένος του σκηνοθέτης ο Martin Scorsese και αγαπημένη του ταινία το Casino. Λατρεύει την μουσική και εκτός από τους Queen που είναι το αγαπημένο του συγκρότημα, είναι τρελά ερωτευμένος με την ντίσκο. Αν είχε γεννηθεί σε διαφορετική εποχή, θα ήθελε χωρίς δεύτερη σκέψη να ζήσει στη χρυσή εποχή του Studio 54 και του ατελείωτου χορού. Θα ήθελε να πιει ποτό και να συζητήσει εφ’ όλης της ύλης με τον Freddie Mercury.

Του αρέσουν τα ταξίδια, ο αμερικάνικος κινηματογράφος, οι άνθρωποι με χιούμορ και τα όμορφα χαμόγελα. Στον ελεύθερο του χρόνο του αρέσει να διασκεδάζει τα πλήθη κάνοντας τον DJ, να παίζει ποδόσφαιρο και να χαζεύει βινύλια σε δισκοπωλεία.

Γ

εννήθηκε στην Αθήνα τον Δεκέμβρη του ΄99. Έζησε την παιδική της ηλικία στην Κέρκυρα μόνο για να επιστρέψει και πάλι στην Αθήνα για σπουδές στο επαγγελματικό μακιγιάζ και το body painting, μιας και πάντα της φαινόταν ενδιαφέρον ο καμβάς της να είναι ένα πρόσωπο ή ένα σώμα.

Μετακόμισε τελικά μια μέρα στην ερωτική Θεσσαλονίκη χωρίς πολύ σκέψη.

Και κατέληξε αυτό, να είναι η καλύτερη και συνάμα η χειρότερη επιλογή της ζωής της. Κάτι που αναλύει συχνά στα ποιήματα και στα κείμενα της.

Δεν της αρέσει καθόλου να γράφει βιογραφικά για τον εαυτό της αλλά αν πρέπει, ας μάθει κανείς πως απολαμβάνει απλώς το πρωινό τσιγάρο κι εκείνο με τη μπύρα, τη γάτα της, τους φίλους της, ένα καλό βιβλίο, την ταινία που θα της μείνει στο μυαλό για καμιά βδομάδα, τη ζωγραφική, το να ακούει πιάνο τη μιά στιγμή και punk την επόμενη και τη συγγραφή.

Στο Ολόγραμμα με τη στήλη της ‘Κάτω απ’ τα κίτρινα φώτα’ θα κάνει το πρώτο βήμα απελευθέρωσης της ποιητικής της πλευράς που κρατά καλά κρυμμένη χρόνια τώρα.

Ιωάννα Κούρκουλου

Ioanna Kourkoulou

Άγγελος Κραβαρίτης

Aggelos Kravaritis

Ξεκίνησε να παίζει κιθάρα στην ηλικία των 6 ετών.

Στα χρόνια που ακολούθησαν δεν σταμάτησε ποτέ να διευρύνει το γνωσιακό του πεδίο και να το πιστοποιεί επαγγελματικά. Αριστούχος απόφοιτος του University of West London με Διάκριση στην ηλεκτρική κιθάρα. Αριστούχος Πτυχίου και Διπλώματος στην κλασική κιθάρα στην κατηγορία σολίστ. Αριστούχος Πτυχίου Ειδικού Αρμονίας.

Αν και απόφοιτος της σχολής Μηχανολογίας του ΑΤΕΙ Πατρών, ο Άγγελος Κραβαρίτης αναγνώρισε από πολύ νωρίς την αγάπη του για τη μουσική με αποτέλεσμα η μουσική ερμηνεία και η διδασκαλία να επικρατήσουν στη ζωή του, μονοπωλώντας έως σήμερα το ενδιαφέρον και την επαγγελματική του υπόσταση.

Στο πλαίσιο της διαρκούς αναζήτησης της γνώσης είχε την τύχη να συναντήσει και να παρακολουθήσει σεμινάρια ορισμένων από τους σημαντικότερους κοινωνούς της κιθαριστικής τέχνης όπως οι: Scott Henderson, John Ambercrombie, Pat Martino, Mike Stern, John Scofield. Επιπλέον, παρακολούθησε κύκλο μαθημάτων της τεχνικής Alexander,-που υποστηρίζει την πρακτική εκπαίδευση μουσικών και performers ενισχύοντας τα τεχνικά τους μέσα και διδάσκεται σε ορισμένα από τα μεγαλύτερα μουσικά πανεπιστήμια του εξωτερικού- αποκτώντας την ικανότητα να εφαρμόζει σήμερα τα εργαλεία της μεθόδου και στη δική του διδασκαλία. Το 2004 ξεκίνησε την πορεία του στη διδασκαλία της μουσικής, διατελώντας καθηγητής κλασικής και ηλεκτρικής κιθάρας καθώς και σύγχρονων θεωρητικών σε Ωδεία της Αθήνας.

Ως προσκεκλημένος σολίστ και καθηγητής, συμμετέχει επί σειρά ετών σε φεστιβάλ κιθάρας διδάσκοντας κάθε χρόνο εκατοντάδες μαθητές σε όλη την Ελλάδα. Ενδεικτικά αναφέρονται: 1ο, 2ο και 3ο Φεστιβάλ Κιθάρας Πελοποννήσου, 1ο και 2ο Φεστιβάλ Κιθάρας Μακεδονίας, 1ο Φεστιβάλ Κιθάρας Ιονίων Νήσων, 33ο Φεστιβάλ Κιθάρας Βόλου.

Με γνώμονα την πεποίθησή του ότι η μουσική αποτελεί μια από τις σημαντικότερες μορφές αυτοέκφρασης, αντιμετωπίζει τον κάθε μαθητή ως ολοκληρωμένη προσωπικότητα υποστηρίζοντας πως η μουσική μόνο τέτοιες προσωπικότητες διαμορφωνει. Αναπτύσσει έτσι για τους μαθητές του ένα ιδιαίτερα πρωτότυπο Εξατομικευμένο Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα.

Τα αποτελέσματα αυτής της πρωτότυπης διδασκαλίας, όπως εφαρμόζεται σήμερα, έχουν ως άμεση συνέπεια την ταχύρρυθμη εξέλιξη των μαθητών οδηγώντας τους στην απόκτηση πτυχίων / διπλωμάτων πιστοποιημένων από το Ελληνικό Υπουργείο Πολιτισμού, πτυχίων από Μουσικά Πανεπιστήμια του εξωτερικού και Εξεταστικές Επιτροπές, όπως το RSL-Rockschool, αλλά και στην συμμετοχή και αναγνώριση σε πανελλαδικούς διαγωνισμούς κιθάρας, με την απόσπαση Πρώτων Βραβείων. Η παρουσία του στη δισκογραφία και η συμμετοχή του σε live εμφανίσεις όλα αυτά τα χρόνια είναι δραστήρια και συνεχής.

Πέραν των πολύ σημαντικών συνεργασιών με καλλιτέχνες της ελληνικής μουσικής σκηνής όπως η Αλέκα Κανελλίδου, ο Οδυσσέας Τσάκαλος, η Λαμπρινή Καρακώστα κ.ά., σημείο αναφοράς αποτέλεσε η συνεργασία του με τον Patrick Cambell-Lyons, ιδρυτικό μέλος του γνωστού συγκροτήματος των ‘60s Nirvana UK, που του εμπιστεύτηκε το κομμάτι “Melanie Blue”. Η ενορχήστρωση και επανεκτέλεση του κομματιού μόνο με κιθάρες -ως αποτέλεσμα αυτής της πολύ επιτυχημένης συνεργασίας- κυκλοφόρησε διεθνώς από την εταιρεία Universal.

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αισχύλεια 2016 επένδυσε μουσικά την παράσταση ItinaiR του Mixdoor Project (Outdoor-Indoor). Ένα project που αφορά σε μία συνδυαστική, διαπολιτισμική πρωτοβουλία, μία συνεργασία μεταξύ διαφορετικών μορφών τέχνης, καλλιτεχνών και ευρωπαϊκών χωρών.

Πλαισίωσε με δική του μουσική την παράσταση Disabled Models που παρουσιάστηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου δρόμου αλλά και συμμετείχε ως μέλος κουαρτέτου στο 2ο Jazz Festival Αμαρουσίου διασκευάζοντας Jazz Standards.

Σήμερα, ο Άγγελος αποτελεί ιδρυτικό και βασικό μέλος του Rock συγκροτήματος Moonlight Overdrive που ερμηνεύει αποκλειστικά δημιουργίες του θρυλικού συγκροτήματος The Doors. Οι πιστές επανεκτελέσεις και οι δημιουργικές διασκευές των διάσημων τραγουδιών των Doors έχουν κάνει αναγνωρίσιμους τους Moonlight Overdrive μέσα από τις συναυλίες που πραγματοποιούν.

Συγχρόνως, είναι ιδρυτικό και βασικό μέλος του συγκροτήματος Jo Black στο οποίο, εκτός από κιθαρίστας, είναι και ο ενορχηστρωτής του προγράμματος.

Παράλληλα, είναι μέλος του pop-rock συγκροτήματος Caligo, μιας πενταμελούς, δημιουργικής μπάντας που συνθέτει και παρουσιάζει το δικό της πρωτότυπο μουσικό υλικό. Οι Caligo έχουν ήδη κυκλοφορήσει τον πρώτο τους δίσκο και αυτό το διάστημα βρίσκονται στο studio, ετοιμάζοντας τον επόμενο.

Εγώ δεν είμαι ό,τι γνωρίζεις..  Η φορά του ανέμου δεν με παρέσυρε ποτέ. Ακούω μονάχα στην αγάπη.  Μια λέξη γνώριμη, γεννημένη από τα βάθη τρυφερών και άσπιλων συναισθημάτων. Μονάχα εκείνα άφησα να με καθορίσουν και να πλάσουν μέσα μου κόσμους ολόκληρους. Αν ζωγραφίσεις με τα πινέλα της ενσυναίσθησης μια αγκαλιά αληθινή, ξέχασέ με εκεί μέσα να κουρνιάσω. Μη με ξυπνήσεις αν θες να γράψω για σένα την πιο όμορφη ιστορία. Ένα παραμύθι σ’ένα βιβλίο ανοιχτό που καθώς διαβάζεις ίσως δεις τον εαυτό σου μέσα στις ατσαλάκωτες σελίδες του.

Μαίρη Νταουξή

Mairi Ntaouxi

Ξένια Πολίτη

xenia_politi

Γ

εννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε μεταξύ άλλων, υποκριτική και θέατρο. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έλκεται από τον Λόγο σε όλες του τις εκφάνσεις. Τα δύο πρώτα της θεατρικά έργα «Τέρμα» κι «Εφιάλτης η ελπίδα», κυκλοφορούν από τις εκδόσεις «Βακχικόν» ενώ άρθρα της, δημοσιεύονται κάθε μήνα, σε λογοτεχνικά και πολιτικά sites όπως και σε περιοδικά.

Γ

εννήθηκε στην Αθήνα και κατάγεται από τα Ανώγεια της Κρήτης. Σπούδασε τηλεόραση, έκανε σεμινάρια σκηνοθεσίας και εργάστηκε ως οπερατέρ. Έχει συγγράψει τρεις προσωπικές ποιητικές συλλογές, μια συλλογή πεζών κειμένων και έχει συμμετάσχει στην συγγραφή μιας συλλογικής ποιητικής έκδοσης. Στο θέατρο έχει σκηνοθετήσει την παράσταση της ομάδας IlluminArti “Το ροκ που παίζουν τα μάτια σου”, από το ομώνυμο βιβλίο του Σταύρου Σταυρόπουλου. Τον Μάιο του 2019 παρουσιάστηκε στο θέατρο ΜΠΙΠ η παράσταση «Αγέννητη Γη» σε σκηνοθεσία της ίδιας. Ένας θεατρικός μονόλογος βασισμένος στην ομότιτλη ποιητική συλλογή της, που κυκλοφορεί από τις Εκδ. Σοκόλη. Η «Αγέννητη γη» βραβεύτηκε ως «Βιβλίο της χρονιάς» από τον Ε.Π.Ο.Κ (Ελληνικό Πολιτιστικό Όμιλο Κυπρίων) σε Παγκόσμιο Λογοτεχνικό Διαγωνισμό. Για την παράσταση «Αγέννητη Γη»
βραβεύτηκε από τον Πρόεδρο του Ομίλου UNESCO Πειραιώς και Νήσων για την προσφορά της στον Πολιτισμό. Το “Μετά από αυτό που προηγήθηκε” κυκλοφορεί από τις Εκδ. Σοκόλη. Είναι το έκτο της βιβλίο και τελεί υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων και της INTERNATIONAL ACTION ART.

Μαρία Χρονιάρη

Chroniari-Maria

Βάϊα Πλατσατούρα

Platsatoura-vaia

Γ

Η Βάϊα Πλατσατούρα γεννήθηκε το 2001 στην Αθήνα. Σπουδάζει στο Τμήμα Ψυχολογίας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Έχει συμμετάσχει ως Leader στο πρόγραμμα ενδυνάμωσης νέων γυναικών “womentors”, καθώς και ως εθελόντρια facilitator στην δράση “Ζωντανή Βιβλιοθήκη”. Ασχολείται με τον στίβο και εκτός από ψυχολογικά, της αρέσει επίσης να διαβάζει κλασσικά λογοτεχνικά βιβλία.

Γ

εννήθηκε το Καλοκαίρι του 1990 στη Δράμα. Αεικίνητη και ανήσυχο πνεύμα από τότε που θυμάται τον εαυτό της. Από μικρή ηλικία την γοήτευε η κίνηση και η μυθολογία. Έψαχνε να βρει τον εαυτό της κάπου ανάμεσα στις αρχετυπικές μορφές των μύθων και τα βήματα του χορού. Ασχολήθηκε με διάφορα είδη χορού από κλασσικό μπαλέτο μέχρι φλαμένκο και σπούδασε στο τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Τελικά, την κέρδισε η κίνηση και έγινε δασκάλα γιόγκα. Παραδίδει μαθήματα Prana Vinyasa Flow και αφηγείται με το δικό της τρόπο ιστορίες, συνδυάζοντάς τες με την παιδική γιόγκα, τη μουσικοκινητική και άλλες μορφές τέχνης.

Αγαπά τα βιβλία, τα παιδιά, τη μουσική και τις πανταχού πηγές φωτός.

Εμπνέεται από τα παιδικά βιβλία και τον έρωτα.

Απολαμβάνει να τρώει στο πάτωμα και να κάνει βραδινές βόλτες υπό το φως της Σελήνης.

Γοητεύεται από την αυθεντικότητα των ανθρώπων και την αρμονία των λέξεων.

Οραματίζεται έναν κόσμο όπου ο καθένας θα κινείται στο δικό του ρυθμικό παλμό, θα ανασαίνει ελεύθερα και θα τραγουδάει την προσωπική του μελωδία, όπου και όπως την έχει αυτός ονειρευτεί.

Οτιδήποτε αποπνέει αέρα τέχνης και αγάπης.

Οτιδήποτε στο χωροχρόνο ερωτικό. Οτιδήποτε από έρωτα για έρωτα.

Ένα ποίημα. Ένα απόσπασμα λογοτεχνικό. Ένα χωρίο θεατρικό. Ένα τραγούδι.

Μία κριτική. Μία ταινία. Μία φωτογραφία.

‖Lettere d’amore‖

Η στήλη της στο Ologramma.

Κατερίνα Καραβαγγέλη

karavaggeli_katerina

Αναστασία Σκούλη

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 2000 και εκεί διαμένει και σπουδάζει δημοσιογραφία. Αγαπά την λογοτεχνία, τις ταινίες, τη μουσική κι ό,τι έχει να πει μια ιστορία. Ζούσε σε δικούς της φανταστικούς κόσμους από παιδί, και μεγαλώνοντας ανακάλυψε πως μπορεί να εξωτερικεύσει τα όσα έβλεπε, μέσω της ζωγραφικής και της εξιστόρησης. Εξασκώντας αυτά, έχει εκδώσει ένα βιβλίο και ελπίζει να βγάλει προς τα έξω και άλλα από αυτά που έχει γράψει.

Απαγορεύεται η αναδημοσίευση μέρους της αναρτήσεως είτε ολόκληρης, με οποιαδήποτε μεταβολή του ανωτέρω κειμένου και χωρίς την παράθεση του απευθείας συνδέσμου στην ανάρτηση αυτή που είναι: www.ologramma.art

Οι απόψεις των συντακτών είναι προσωπικές και το ologramma.art δεν φέρει καμία ευθύνη.

Το ologramma.art επιφυλάσσεται για την άσκηση των νομίμων δικαιωμάτων του.