O Μανώλης Χάρος παρουσιάζει νέα του έργα στην Gallery Lola Nikolaou

ΓΚΑΛΕΡΙ ΛΟΛΑ ΝΙΚΟΛΑΟΥ | Τσιμισκή 52, Θεσσαλονίκη
  1. t. +30 2310 240416, e-mail: lolanikolaouartgallery@gmail.com
http://lolanikolaougallery.blogspot.gr

 

Δελτίο τύπου

Μανώλης Χάρος

07.10—06.11.2021

Έναρξη Πέμπτη 7 Οκτωβρίου 2021, 16.00 – 21.30

O Μανώλης Χάρος παρουσιάζει τα νέα του έργα στην γκαλερί Λόλα Νικολάου από τις 7 Οκτωβρίου.

Είναι πολύ παλιά και ιδιαίτερη η σχέση του καλλιτέχνη με την πόλη της Θεσσαλονίκης , και πάντα παρουσίασε εδώ, σημαντικές στιγμές της δουλειάς του.

Από το 1986, που σαν νέος καλλιτέχνης τότε, εντυπωσίασε με το έργου του στην Biennale των Νέων, μέχρι σήμερα, σε όλες τις  εκθέσεις του στη πόλη έχουν παρουσιαστεί σημαντικά έργα της πορείας του.

Τελευταία παρουσίαση ήταν στη Casa Bianka οι Ιστορίες από χαρτί , η πολυταξιδεμένη ανά τον κόσμο έκθεση με θέμα τους Μύθους του Αισώπου, ενώ έργα του υπάρχουν και εκτίθενται στη συλλογή του ΜοΜus .

Τώρα , στην γκαλερί  Λόλα Νικολάου παρουσιάζει μια σειρά  από μεγάλου μεγέθους έργα ,  μια σειρά μικρότερα και ένα γλυπτό, με κοινό τους χαρακτηριστικό την  χρήση χαρακτικής και ζωγραφικής μαζί,  έργα που υπηρετούν το εικαστικό όνειρο του καλλιτέχνη  εξερευνώντας τα απώτατα όρια  των μέσων.

Χαράκτης βραβευμένος , με έργα του σε μεγάλες δημόσιες συλλογές, Βιβλιοθήκες και Μουσεία κυρίως στη Γαλλία και ΗΠΑ , ο Μανώλης Χάρος πάντα δημιουργούσε έργο τόσο ζωγραφικό όσο και χαρακτικό. Με εκθέσεις, εκδόσεις , και παρουσιάσεις κυρίως εκτός Ελλάδας, το χαρακτικό του έργο ήταν πάντα στην Ελλάδα λιγότερο γνωστό.

Αποτελούσε όμως πάντα κύριο κομμάτι του εικαστικού του προβληματισμού, σε αντίθεση με το ζωγραφικό του έργο που είναι πολύ γνωστό στην Ελλάδα και βρίσκεται σε  ιδιωτικές,  δημόσιες συλλογές, και μουσεία.

Σε αυτήν την έκθεση, η παραδοσιακή χαρακτική χρησιμεύει σαν σημείο εκκίνησης για την δημιουργία πρωτότυπων ζωγραφικών έργων , αφού χρησιμοποιεί χαρακτικά αντίτυπα (κυρίως ξυλογραφίες ) για να δημιουργήσει με την  βοήθεια ζωγραφικών μέσων , νέα αυτόνομα έργα.

Το ίδιο συμβαίνει και στα μεγάλα έργα όπως και στο γλυπτό , μόνο που εδώ η εξερεύνηση των εικαστικών ορίων εμπεριέχει και καινούργιες σύγχρονες τεχνικές (new media ) με τις οποίες ο καλλιτέχνης ασχολείται συστηματικά από την πρώτη τους εμφάνιση την δεκαετία του 80.

Τότε, ο Μανώλης Χάρος, σαν νέος βραβευμένος καλλιτέχνης συμμετείχε σε πρωτοποριακά – ερευνητικά προγράμματα μεγάλων εταιρειών, που ασχολούνταν με τα μέσα που τότε εμφανίστηκαν και που έμελλε αργότερα να κυριαρχήσουν  στην  εικόνα των ημερών μας.

Τώρα σε αυτή την έκθεση ο κόσμος των εικόνων του καλλιτέχνη αποκτά τη μαγεία του απρόσμενου και του άγνωστου παρουσιάζοντας   καινούργια εικαστικά όρια μορφής και μέσων.

Μανώλης Χάρος

Βιογραφικό

Γεννήθηκε στα Κύθηρα το 1960, σπούδασε ζωγραφική και χαρακτική στο École Nationale Supérieure des Beaux-Arts  (ENSBA) στο Παρίσι (1978-1982). Στη συνέχεια, συνέχισε τις μεταπτυχιακές σπουδές στην επικοινωνία εικόνας στο École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (1982-1983).

Το 1984 βραβεύτηκε για τα λιθογραφικά του έργα με το γαλλικό βραβείο “Prix des Fondations” από την ENSBΑ, (1984), ακολουθούμενο από το Βραβείο Ακαδημίας Αθηνών για καλλιτέχνες κάτω των 40, το 1988. Προσκεκλημένος καλλιτέχνης στο Πανεπιστήμιο Princeton ΗΠΑ  1999. Ο Χάρος έχει πραγματοποιήσει περισσότερες από τριάντα ατομικές εκθέσεις σε μουσεία και γκαλερί στην Ελλάδα και το εξωτερικό.  Έχει επίσης συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και διεθνείς events σε διάφορες πόλεις παγκοσμίως. Θεωρείται ένας από τους σημαντικούς σύγχρονους Έλληνες καλλιτέχνες της γενιάς του. Έχει ασχοληθεί μετέχοντας ενεργά σε κοινωνικά δίκτυα, ως μέλος του ΔΣ του ΚΕΘΕΑ, εκλεγμένος ΔΣ στη τοπική αυτοδιοίκηση, κ.α. Έργα του βρίσκονται σε μεγάλες ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα, Γαλλία, Γερμανία, Ιταλία, ΗΠΑ, καθώς και σε δημόσιες συλλογές Μουσείων και Βιβλιοθηκών, εντός και εκτός Ελλάδας. Επίσης, έργα του εμφανίζονται σε οίκους δημοπρασιών στο Λονδίνο (Bonham’s, Sotheby’s κλπ.), στο Παρίσι κ.α.

ώρες λειτουργίας: Τρ., Πε., Πα.: 12.00 – 20.00 / Τε., Σα.: 12.00 -15.00

Απαγορεύεται η αναδημοσίευση μέρους της αναρτήσεως είτε ολόκληρης, με οποιαδήποτε μεταβολή του ανωτέρω κειμένου και χωρίς την παράθεση του απευθείας συνδέσμου στην ανάρτηση αυτή που είναι: www.ologramma.art

Οι απόψεις των συντακτών είναι προσωπικές και το ologramma.art δεν φέρει καμία ευθύνη.

Το ologramma.art επιφυλάσσεται για την άσκηση των νομίμων δικαιωμάτων του.
Προηγούμενο άρθροΧελιδόνια της βροχής, Διονύσης Καρατζάς
Επόμενο άρθροΟ Τρίποδας της σοφίας του Ναυσιφάνη
Γεννήθηκε το Φθινόπωρο του 1990. Έχει αποφοιτήσει από το Τμήμα Δημοσίων Σχέσεων και Επικοινωνίας αλλά και από το Τμήμα Ειδικής Αγωγής του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Ασχολείται ερασιτεχνικά με την φωτογραφία. Η πρώτη της φωτογραφική έκθεση είχε θέμα το νησί της Φολεγάνδρου και παρουσιάστηκε στη Θεσσαλονίκη το 2017. Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις και έργα της εκτίθενται στην «Ολυμπιακή Δημοτική Πινακοθήκη Σπύρος Λούης» στο Μαρούσι στα πλαίσια της εκδήλωσης «2ο Φεστιβάλ Εικόνας Τέχνης και Πολιτισμού» για το 2017. Αγαπά… τα παιδιά, τα βιβλία, το θέατρο, την ιταλική μουσική, την ησυχία, τη χειμωνιάτικη λιακάδα, την καλοκαιρινή βροχή, τα ταξίδια που ανανεώνουν τις ανάσες της, τη γεύση του καφέ. Συγκινείται με… τους γενναιόδωρους ανθρώπους, την ευγένεια, τις ευχές, τα γράμματα σε σχήμα καλλιγραφικό με κόκκινο στυλό. Επιμένει… να κοιτάζει τον ουρανό γιατί ξέρει -πια- πως δεν έχει μόνο σύννεφα αλλά έχει και ήλιο και φεγγάρι και αστέρια... Πιστεύει… στο Αόρατο, στο Καλό, στις Συναντήσεις των ανθρώπων. Αισθάνεται… Ευγνωμοσύνη, Εμπιστοσύνη, Ελευθερία… Ξεκινά… και ολοκληρώνει την ημέρα της με την ίδια πάντα ευχή… Από μικρή ονειρευόταν να σκαρώσει το δικό της περιοδικό.