Ένας βασικός λόγος για τον οποίο το να παίζεις κάποιο μουσικό όργανο σου προσφέρει συναισθηματικά οφέλη και βελτιώνει σε γενικό βαθμό την υγεία σου είναι ότι σε φέρνει σε flow state.
Στην συγκεκριμένη κατάσταση μπορεί να βρεθεί και κάποιος ο οποίος ασχολείται για αρκετά μεγάλο χρονικό διάστημα με το διαλογισμό.
Από τα πρώτα λεπτά που ξεκινάς να παίζεις κιθάρα η αίσθηση του χρόνου αλλάζει.
H συγκέντρωσή σου βρίσκεται στο τώρα και στις εμπειρίες που βιώνεις εκείνη τη στιγμή, είτε παίζεις ένα εύκολο κομμάτι είτε κάτι δυσκολότερο. Όλο αυτό συμβάλλει στο να αφήσεις στην άκρη όλες εκείνες τις σκέψεις που σου προκαλούν άγχος.
Έρευνα που πραγματοποιήθηκε από το Mind-Body Wellness Center σε συνδυασμό με το Loma Linda University School of Medicine, έδειξε ότι το άγχος μπορεί να μειωθεί κατά ένα πολύ μεγάλο ποσοστό σε κάποιο άτομο παίζοντας ένα μουσικό όργανο.
Γράφει ο Άγγελος Κραβαρίτης.
https://www.aggeloskravaritis.com/
Ο Άγγελος Κραβαρίτης ξεκίνησε να παίζει κιθάρα στην ηλικία των 6 ετών.
Στα χρόνια που ακολούθησαν δεν σταμάτησε ποτέ να διευρύνει το γνωσιακό του πεδίο και να το πιστοποιεί επαγγελματικά. Αριστούχος απόφοιτος του University of West London με Διάκριση στην ηλεκτρική κιθάρα. Αριστούχος Πτυχίου και Διπλώματος στην κλασική κιθάρα στην κατηγορία σολίστ. Αριστούχος Πτυχίου Ειδικού Αρμονίας.
Αν και απόφοιτος της σχολής Μηχανολογίας του ΑΤΕΙ Πατρών, ο Άγγελος Κραβαρίτης αναγνώρισε από πολύ νωρίς την αγάπη του για τη μουσική με αποτέλεσμα η μουσική ερμηνεία και η διδασκαλία να επικρατήσουν στη ζωή του, μονοπωλώντας έως σήμερα το ενδιαφέρον και την επαγγελματική του υπόσταση.
Στο πλαίσιο της διαρκούς αναζήτησης της γνώσης είχε την τύχη να συναντήσει και να παρακολουθήσει σεμινάρια ορισμένων από τους σημαντικότερους κοινωνούς της κιθαριστικής τέχνης όπως οι: Scott Henderson, John Ambercrombie, Pat Martino, Mike Stern, John Scofield. Επιπλέον, παρακολούθησε κύκλο μαθημάτων της τεχνικής Alexander,-που υποστηρίζει την πρακτική εκπαίδευση μουσικών
και performers ενισχύοντας τα τεχνικά τους μέσα και διδάσκεται σε ορισμένα από τα μεγαλύτερα μουσικά πανεπιστήμια του εξωτερικού- αποκτώντας την ικανότητα να εφαρμόζει σήμερα τα εργαλεία της μεθόδου και στη δική του διδασκαλία.
Το 2004 ξεκίνησε την πορεία του στη διδασκαλία της μουσικής, διατελώντας καθηγητής κλασικής και ηλεκτρικής κιθάρας καθώς και σύγχρονων θεωρητικών σε Ωδεία της Αθήνας.
Ως προσκεκλημένος σολίστ και καθηγητής, συμμετέχει επί σειρά ετών σε φεστιβάλ κιθάρας διδάσκοντας κάθε χρόνο εκατοντάδες μαθητές σε όλη την Ελλάδα. Ενδεικτικά αναφέρονται: 1ο, 2ο και 3ο Φεστιβάλ Κιθάρας Πελοποννήσου, 1ο και 2ο Φεστιβάλ Κιθάρας Μακεδονίας, 1ο Φεστιβάλ Κιθάρας Ιονίων Νήσων, 33ο Φεστιβάλ Κιθάρας Βόλου.
Με γνώμονα την πεποίθησή του ότι η μουσική αποτελεί μια από τις σημαντικότερες μορφές αυτοέκφρασης, αντιμετωπίζει τον κάθε μαθητή ως ολοκληρωμένη προσωπικότητα υποστηρίζοντας πως η μουσική μόνο τέτοιες προσωπικότητες διαμορφωνει. Αναπτύσσει έτσι για τους μαθητές του ένα ιδιαίτερα πρωτότυπο Εξατομικευμένο Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα.
Τα αποτελέσματα αυτής της πρωτότυπης διδασκαλίας, όπως εφαρμόζεται σήμερα, έχουν ως άμεση συνέπεια την ταχύρρυθμη εξέλιξη των μαθητών οδηγώντας τους στην απόκτηση πτυχίων / διπλωμάτων πιστοποιημένων από το Ελληνικό Υπουργείο Πολιτισμού, πτυχίων από Μουσικά Πανεπιστήμια του εξωτερικού και Εξεταστικές Επιτροπές, όπως το RSL-Rockschool, αλλά και στην συμμετοχή και αναγνώριση σε πανελλαδικούς διαγωνισμούς κιθάρας, με την απόσπαση Πρώτων Βραβείων.
- παρουσία του στη δισκογραφία και η συμμετοχή του σε live εμφανίσεις όλα αυτά τα χρόνια είναι δραστήρια και συνεχής.
Πέραν των πολύ σημαντικών συνεργασιών με καλλιτέχνες της ελληνικής μουσικής σκηνής όπως η Αλέκα Κανελλίδου, ο Οδυσσέας Τσάκαλος, η Λαμπρινή Καρακώστα κ.ά., σημείο αναφοράς αποτέλεσε η συνεργασία του με τον Patrick Cambell-Lyons, ιδρυτικό μέλος του γνωστού συγκροτήματος των ‘60s Nirvana UK,
που του εμπιστεύτηκε το κομμάτι “Melanie Blue”.
- ενορχήστρωση και επανεκτέλεση του κομματιού μόνο με κιθάρες -ως αποτέλεσμα αυτής της πολύ επιτυχημένης συνεργασίας- κυκλοφόρησε διεθνώς από την εταιρεία Universal.
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αισχύλεια 2016 επένδυσε μουσικά την παράσταση ItinaiR του Mixdoor Project (Outdoor-Indoor). Ένα project που αφορά σε μία συνδυαστική, διαπολιτισμική πρωτοβουλία, μία συνεργασία μεταξύ διαφορετικών μορφών τέχνης, καλλιτεχνών και ευρωπαϊκών χωρών.
Πλαισίωσε με δική του μουσική την παράσταση Disabled Models που παρουσιάστηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου δρόμου αλλά και συμμετείχε ως μέλος κουαρτέτου στο 2ο Jazz Festival Αμαρουσίου διασκευάζοντας Jazz Standards.
Σήμερα, ο Άγγελος αποτελεί ιδρυτικό και βασικό μέλος του Rock συγκροτήματος Moonlight Overdrive που ερμηνεύει αποκλειστικά δημιουργίες του θρυλικού συγκροτήματος The Doors. Οι πιστές επανεκτελέσεις και οι δημιουργικές διασκευές των διάσημων τραγουδιών των Doors έχουν κάνει αναγνωρίσιμους τους Moonlight Overdrive μέσα από τις συναυλίες που πραγματοποιούν.
Συγχρόνως, είναι ιδρυτικό και βασικό μέλος του συγκροτήματος Jo Black
στο οποίο, εκτός από κιθαρίστας, είναι και ο ενορχηστρωτής του προγράμματος.
Παράλληλα, είναι μέλος του pop-rock συγκροτήματος Caligo, μιας πενταμελούς, δημιουργικής μπάντας που συνθέτει και παρουσιάζει το δικό της πρωτότυπο μουσικό υλικό. Οι Caligo έχουν ήδη κυκλοφορήσει τον πρώτο τους δίσκο και αυτό το διάστημα βρίσκονται στο studio, ετοιμάζοντας τον επόμενο.
